इसके 15 वें संस्करण में, उभरते हुए पट्टियाँ पर लौटता है श्रिश्ती आर्ट गैलरी इसके सहयोग से गोएथे-ज़ेंट्रम हैदराबादयुवा समकालीन कलाकारों को प्रस्तुत करना जो सामग्री और स्मृति की सीमाओं को आगे बढ़ा रहे हैं। 300 से अधिक प्रविष्टियों से चुने गए, इस वर्ष के 11 भाग लेने वाले कलाकार वस्त्र और सिरेमिक से लेकर स्टील, लकड़ी और वीडियो स्थापना तक विभिन्न माध्यमों का पता लगाते हैं। वे पहचान, संबंधित और परिवर्तन में निहित बनावट वाले कथानक शिल्प करते हैं।
अंतिम लाइनअप – आर्यमा सोमयाजी, दीपानविटा दास, फरहिन अफ्ज़ा, हसन अली कद्वाला, मनु एन (मनुश्य), मौमिता बासक, नयनजयोटी बर्मन, नर्मल मोंडल, पाथिक साहू, विष्णु सीआर, और योगेश हादिया – एक ज्यूरी द्वारा एक ज्यूरी संपीड़न। और लक्ष्मी नंबियार, जो संस्थापक और क्यूरेटर के रूप में सुृष्ती को भी मारते हैं।
इस वर्ष का क्यूरेटोरियल फोकस, भौतिकता की सीमाओं को आगे बढ़ाना, सम्मोहक है। यह शो इस बात पर प्रकाश डालता है कि कलाकार कैनवास और पारंपरिक रूप से परे कैसे सोच रहे हैं, और वस्त्र, सिरेमिक, स्टील, के साथ संलग्न हैं, वस्तुओं को मिलाऔर वीडियो। सिले हुए इंस्टॉलेशन में कथाओं से लेकर त्याग की गई सामग्रियों के पुन: उपयोग तक, प्रत्येक अभ्यास फॉर्म और विचार के बीच एक संवाद बन जाता है, दर्शकों को याद दिलाता है कि सामग्री एक कथा बल बन सकती है।
निर्मल मोंडल द्वारा इनबिल्ट यादें | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
शीध-भवन, विश्व-भलती विश्वविद्यालय के स्नातक निर्मल मोंडल के लिए, यह कथा मिट्टी से उभरती है। सैंटिनिकेतन में काम करते हुए, वह मुर्शिदाबाद के टेराकोटा मंदिरों और घटते शिल्पकारों को आकर्षित करते हैं जिन्होंने एक बार उन्हें बनाया था। “मेरा काम उन कहानियों को संरक्षित करने का एक तरीका है, जिनके साथ मैं बड़ा हुआ हूं,” वे कहते हैं, “सिरेमिक मेमोरी को कागज से बेहतर तरीके से रखता है।”

मनु एन (मानुश्य), जिन्होंने बेंगलुरु स्कूल ऑफ विजुअल आर्ट्स और कर्नाटक चित्राकला परशाथ में अध्ययन किया, प्रकृति और मानव शरीर दोनों में किए गए भेद्यता और धीरज का पता लगाने के लिए औद्योगिक और प्राकृतिक सामग्रियों को मिश्रित करता है। अपने स्टेनलेस स्टील के पुष्पक्रम में, पुष्प संरचनाएं ब्रांचिंग क्लस्टर और पैटर्न बनाती हैं। कलाकृति वनस्पति प्रणालियों में उनकी रुचि और उनके द्वारा चलाए जाने वाले छोटे पैमाने पर उद्योग को दर्शाती है। इस बीच, उनके कार्बनिक, कोरल-जैसे वह बताते हैं, “नमक और टेराकोटा भूमि और महासागर का प्रतीक है। यह द्वंद्व यह दर्शाता है कि हम कहां से आते हैं।”
फरोहिन अफा, जिन्होंने 2024 में हैदराबाद विश्वविद्यालय से ग्राफिक आर्ट्स में एमवीए प्राप्त किया, मुस्लिम घरेलू जीवन के अनुष्ठानों में अपने मल्टीमीडिया काम को लंगर डालते हैं। उसका टुकड़ा दस्तख्वान एक राजनीतिक स्थल के रूप में फैले रोजमर्रा के भोजन को फिर से बताता है। “मेरा काम घर, स्मृति और पहचान के विचारों की पड़ताल करता है,” वह कहती हैं। “यह व्यक्तिगत है, एक ही समय में राजनीतिक।” रोजमर्रा की घरेलू वस्तुओं, वीडियो और वस्त्रों को शामिल करते हुए, AFZA का काम धीरे -धीरे लेकिन जबरदस्त रूप से अपनेपन और हाशिए पर बोलता है।
अरीमा सोमायाजी, जो नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ डिज़ाइन, आंध्र प्रदेश से बी.डीएस रखते हैं, और लासेल कॉलेज ऑफ द आर्ट्स, सिंगापुर से ललित कलाओं में एमए, लोककथाओं, मौखिक परंपराओं और कल्पना की गई मेमोरी में निहित स्वप्निल काम करता है। उसकी हेरलूम रेसिपी चार्ट श्रृंखला एक दशक पहले केले-फाइबर पेपर पर ऐक्रेलिक वॉश और वॉटरकलर पेंसिल में है। उसका काम एक “अमूर्तता के लिए अधिकतम दृष्टिकोण” है और सांस्कृतिक विरासत के रूप में व्यंजनों की भाषा की खोज करता है। वह बताती हैं, “वे इशारों या फुसफुसाते हैं जो आपको व्यंजनों के रूप में बताए जाते हैं … इसका थोड़ा सा जोड़ें, थोड़ा सा,” वह बताती हैं। अवयवों, सन्निकटन और यहां तक कि अंतराल की एक परिणति जहां इतिहास ने भविष्य की पीढ़ियों के लिए खुद को भरने के लिए स्मृति या छोड़ दिया है।

दीपानविता दास द्वारा इकाई | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
अन्य चित्रित कलाकार समान रूप से शक्तिशाली भौतिक आख्यानों को प्रस्तुत करते हैं। दीपानविटा दास ने लेयर्ड लिथोग्राफ और सिलाई के माध्यम से वानस्पतिक क्षय और भावनात्मक भेद्यता को उकसाया। हसन अली कदिवाला विस्थापन और आध्यात्मिक लालसा के आसपास शांत, काव्यात्मक नक़्क़ाशी प्रदान करता है।
Moumita Basak लिंग और पारिस्थितिक न्याय पर प्रतिबिंबित करने के लिए पुनर्नवीनीकरण वस्त्र और कढ़ाई का उपयोग करता है। नायनज्योति बर्मन पूर्वोत्तर भारत में माइग्रेशन और मेमोरी का पता लगाने के लिए प्लाईवुड और वायर से नाजुक असेंबली का निर्माण करती है। पाथिक साहू लोहे, पीतल और टिन के साथ काम करता है ताकि गायब हो गए ग्रामीण त्योहारों और सांप्रदायिक लय को फिर से बनाया जा सके। विष्णु सीआर लकड़ी को बड़े पैमाने पर मूर्तियों में बदल देता है जो बढ़ईगीरी परंपराओं और बचपन की पहेलियों से प्रेरित है। योगेश हादिया ने सामाजिक समालोचनाओं को घने वुडकट्स में व्यंग्य और रूपक पर लेयर किया।
(इमर्जिंग पैलेट्स 15 को सृष्टि आर्ट गैलरी, जुबली हिल्स, हैदराबाद, जुलाई पहले सप्ताह तक देखने पर है)
प्रकाशित – 16 जून, 2025 04:32 PM IST




